動畫已經越來越成為一種完美無瑕的工具，它可以輕松自如地表達和傳達最復雜的想法。它具有天生的能力，可以幫助在不同的受眾之間傳播和引導有效的互動。動畫師在使角色栩栩如生中扮演著至關重要的角色，一旦完成，藝術家們將努力有效地利用基本動畫原理的可能性，這些基本動畫原理包括清晰的舞臺表演，壓扁和伸展，跟進，計時和次要動作以及預期的動作獨特的身份并賦予他們制作的角色以生命。

　　重要的是，專業的3D動畫師必須始終保持最佳狀態，才能保持競爭優勢。這給我們帶來了小時中最重要的問題;如何提高他/她的3D角色動畫技能?

　　好吧，這里有一些角色動畫技巧，可以幫助您改善視覺效果，并在時間，精力和金錢方面為客戶的投資提供最大價值。

　　提示1：探索動作的處置

　　如果您需要完美地模仿一個人的動作，那么最好的方法不僅是理解動作，而且首先要了解觸發這些動作的情緒。因此，想要獲得出色工作質量的動畫師可以對角色的思維過程進行更深的挖掘，以創建獨特且合適的動作模式。毫無疑問，這將有助于動畫師創建逼真的動作模式，這是初學者最重要的動畫技巧之一。

　　提示2：現實世界中靈感的魔力

　　將靈感放在現實世界的示例上是改進3D角色動畫的最佳方法之一，尤其是在使用“計算機面部動畫”對面部進行動畫處理以獲得最佳效果時。有幾種技術可以做到這一點。動畫師可以使用自己的臉作為參考，以在傳遞對話框時知道臉的移動方式。動漫工作室中還有一些動畫師，他們使用畫外音藝術家的面部表情作為對角色進行動畫處理的參考。

　　提示3：了解重力的影響

　　除非您在太空中，否則重力始終會對您產生影響。因此，提供3D動畫服務的公司始終了解重力如何影響動畫角色非常重要。這將幫助動畫制作人員了解不同質量的角色將如何產生不同的足跡。

　　提示4：時間角色移動

　　如果有一個元素完全在動畫師的控制下，那就是時候了。不恰當地利用時間會導致不規則的拍攝和不合時宜的事件，從而消除現場的情感影響。在大多數情況下，快樂的時刻通常很快而又敏銳，而悲傷和哀悼的時刻則用慢動作來說明。理解相同的內容將有助于動畫師創造與觀眾相關的更好的時刻。

　　提示5：身體動作

　　角色的身體動作可以定義其個性，并且動畫師必須從初始時刻本身就了解這一點。必須記住某些要素，例如，吸引注意力的要素的運動始于眼睛，然后是頭部，頸部和身體其他部位的運動。

　　提示6：基本動畫需要保存以備將來使用

　　隨著角色的主要動作，姿勢和各種關鍵幀被應用，可以將它們保存起來以備將來使用。使用基本的計算機動畫作為后盾肯定會為動畫師提供靈活性，以使角色具有更多的特征和細節。

　　提示7：確認行動，反應和期望的要素

　　動作，反應和對所有主要角色動作的預期都包含三個主要元素。動畫師必須清楚地理解這些元素，并仔細地整合到機芯中。

　　提示8：抵消按鍵

　　有時，獲得作為角色一部分的元素的自然流動通常比預期的要困難。由于同一個物體的運動需要感覺自然，因此動畫師必須創建基礎并將其應用于所有其他關節。為了創建所需的波動模擬，以后必須對每個幀進行編輯。

　　提示9：觀察真實人物

　　為了使用先進的3D動畫軟件創建最佳，最有效的動畫角色，動畫師必須始終嘗試理解角色如何與其他角色融合，表達自我以及它們的移動方式。

　　提示10：記錄自己

　　如果您想對角色的動作有最全面的了解，那么最好的方法之一就是記錄自己進行相同動作的過程。它會給您很多啟發，使您的角色更加生動逼真。這將為您提供倒帶和暫停錄制以了解急需的細節的機會。

　　提示11：一開始就需要創建關鍵姿勢

　　由于動畫師需要遵循分層的動畫工作流程以節省時間，因此動畫的第一層應該在所需的幀處具有快速的姿勢。這將有助于有效地把握時間和進步。一旦完成該過程，動畫師就可以隨時返回并根據需要開始完善它們。

　　提示12：避免形成每個字母來描述演講

　　無需為每個字母設置動畫來描繪角色的講話模式。最好對最小的嘴唇運動進行動畫處理，以使動畫角色更加自然和逼真的感覺。

　　提示13：簡化裝備

　　3D動畫工作流程過程中最重要的方面之一是對鉆機的有效利用。為了使整個過程簡單有效，動畫師必須使用最佳視頻動畫軟件的功能自定義裝備。

　　提示14：角色平衡

　　在此過程中必須牢記的另一個重要方面是確保始終自然保持角色的平衡。就像人們在現實生活中一樣，重心必須自然移動以平衡所需的重量。

　　提示15：使用基本模型

　　在全分辨率模型上工作可能會更加艱巨且耗時，因此，開發基本的3D角色模型始終至關重要，并且在開發無懈可擊的角色動畫時，它肯定會提高3D動畫技能。

　　利用這些技巧將幫助您開發最佳和最可靠的3D角色設計。這將節省您的時間，同時使動畫角色在人群中脫穎而出。總體而言，它可以幫助您交付高質量的作品，并為行業帶來更好的發展。